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北宋院体花鸟画具有哪些风格?南宋院体山水画的共同特点是什么？
五代末至北宋初，工笔花鸟画开始走向成熟，绘画中的语图关系也发生了改变。北宋之前，绘画更加注重对宗教的传播宣传，北宋的文人画和宫廷花鸟画兴起之后，绘画创作从叙事层面转向写生层面，诗词介入画作的文人画和叙事题材的写意画逐渐兴起。
以文治天下是宋朝的国策，这个国策大大促进了宋代文化的发展。伴随着这种文化的转型与繁荣，宋代绘画美学的新思想、新领域都得到开创与繁荣发展。
北宋的花鸟画，形成了以黄筌、徐熙为代表的两大流派。黄派重形、色，技法上以勾勒染色法表现；而徐派则创立落墨法的表现形式，重作品意的表达。徐、黄两派也逐步形成了中国花鸟画的两大风格流派——写意和工笔。
宋代山水画的美学特征？
宋代山水画的主要特点是：重理法、重写实、重质趣、重人文精神。 宋代山水画强调师法自然，多数是写实的风格。画家们进入大自然，浏览名山大川，反复观察和体会景色中的意境。 宋代山水画，其表现的题材上以访友论道、寻幽游乐为主，画家们在山水中寄寓了自己的情感，或者表现自己的人生理想与生活品味。
北宋中后期受到李成作画风格的影响，同时出现了以赵令穰为代表的富有诗情的小景山水，米芾父子创造的米点山水，王希孟、赵伯驹等人的青绿山水。 北宋时期的诸画家对“皴法”有所创造，其中以北宋山水画坛的“三家山水”成就最大。 “三家山水”以李成、范宽、董源为代表，当时李成的山水画是“当朝第一”。
李成根据齐鲁地域山貌的特点创立了“卷云皴”；范宽则以直笔短线刻画关陕高山巨石之风貌而创立了“雨点皴”；董源创立了更适宜表现江南山质的“披麻皴”。
宋画的特点？
宋代绘画作为一种特殊的艺术形式，表现出独特的风格和特点，它在中国历史上占有重要的位置。
宋代绘画的色彩柔和细腻，贴近自然，主要***用暗淡的色调，表现出柔和、淡雅、典雅的艺术风格。
其次，宋代绘画注重写实，画面细节处处清晰可见，笔触细腻，细节清
宋代绘画注重写实,画面细节处处清晰可见,笔触细腻,细节清晰,和谐统一,给人以生动的视觉感受,令人眼前一亮。
此外,宋代绘画注重层次,透过把景、人物、物体之间的比例和对比来表现层次感,使画面空间感强烈,具有宏大的感染力。 宋代绘画以其独特的风格
宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。它所反映的是广泛的现实生活内容，运用多彩的优美的艺术形式，创造了很多的艺术表现手法，和社会有着密切的联系，元明清绘画中的风格样式及理论大多可在宋代绘画中找到根据，表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。
宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造，着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象。
花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣，注意真实而巧妙的艺术表现，并努力进行形象提炼，有着高度的写实能力。
宋代绘画在其独有的社会政治、经济、文化背景下形成了多元化发展的趋势，具体表现在题材选择的多样性、绘画技法的丰富性以及不同风格的美学追求上，主要的特点有：
1、宋代绘画体现出前所未有的丰富、精致、写实之情，这一时期绘画得以进一步分科分为山水、花鸟、人物、宗教画及杂画等。
2、题材的多样性决定了绘画技法在前代的基础上更加丰富，着色表现从重彩独领天下分化为工笔渲淡技法和文人倾向的白描画法、减笔法等多种绘画手段。
3、由于绘画表现的技法和题材的多样性，使绘画的审美趋势发生扩展，宋代绘画的美学追求也表现为写实性、纯艺术化、注重传神表现、具有文人化的倾向。
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